un siglo de arquitectura antillana: 1880-1980

La búsqueda del modelo tropical

En la segunda mitad del siglo XX se produce una fuerte expansión urbanística y arquitectónica en la mayoría de los países antillanos. La modernización de las estructuras productivas, un incipiente proceso de industrialización, determinado por las empresas transnacionales en Cuba y Puerto Rico y la creación de las infraestructuras turísticas, ocasionan el incremento de la población urbana ubicada a las actividades terciarias: en la década del 60 La Habana supera el millón de habitantes, mientras San Juan, Santo Domingo y Kingston, pasan de 500 mil. Mientras en estos países la población urbana alcanza más del 50% del total, Trinidad-Tobago, Barbados o Haití conservan aún la primacía de las actividades agrícolas.

El tema de la ciudad asume gran importancia en este período. El flujo masivo de turistas y las exigencias funcionales de la burguesía demandan una clara definición de las áreas urbanas ocupadas por las diferentes clases sociales. El proletariado y subproletariado es expulsado de los tugurios centrales hacia las áreas periféricas donde predominan los asentamientos precarios y excepcionalmente se les asignan estereotipados bloques colectivos o anónimas viviendas individuales. Sobresale el positivo proyecto de realojamiento de pobladores en el barrio "La Puntilla" (1968), en San Juan, de Jan Wampler y O. Oxman, a partir de elementos prefabricados ligeros, mientras resulta idealista e irrealizable la propuesta de hábitat, elaborada por Moise Shafdie en 1968.

Surgen ambiciosos planes directores que proponen la "planificación integral", o sea, la remodelación de los centros comerciales-administrativos, la recuperación del casco histórico para el turismo o la creación de asentamientos residenciales y hoteleros, utilizados por la burguesía local. La Junta de Planificación de Puerto Rico, bajo la dirección de Rafael Picó, se convierte, en la década del 50, en el centro irradiador de las nuevas ideas aplicadas en el área caribeña. Los urbanistas José Luis Sert y Paul Lester Wiener (España y EE.UU.) realizan en 1956 el Plan Director de La Habana, adecuado a las funciones terciarias —casinos, casas de juego, hoteles night-clubs, etc. — asignadas a la ciudad por las corporaciones que controlaban el triángulo Las Vegas—Miami—La Habana, en combinación con la dictadura de Fulgencio Batista. En ese año, Leónidas Trujillo en República Dominicana promueve la construcción de un costoso conjunto urbano, la Feria de la Paz y Confraternidad del Mundo Libre, dirigida por el arquitecto Guillermo González, autor del Palacio del Congreso, que combina edificios monumentales con algunos modernos, caracterizados por el expresionismo estructural. Aunque el objetivo demagógico de la Feria no se cumplió, estableció una nueva directriz del desarrollo urbano de Santo Domingo.

En Puerto Rico, el área central de San Juan repite la misma tipología de la city norteamericana, basada en la concentración de oficinas, bancos, comercio, etc.: allí se apiñan los bosques de cristal del Banco Popular, el Pan American Building, el National City Bank, el Chase Manhattan Bank, etc.

En Jamaica, la afluencia de turistas en la década del 60 originó el proyecto de Brooke Riley para un complejo de hoteles, centro comercial, atracadero de barcos y yates, que conforma una estructura de edificios escalonados y basamentos interrelacionados en el waterfront de Kingston, frente al downton de la ciudad tradicional.

En 1969, el equipo Torres, McMorris, Sibley y Robinson, realizan el proyecto de Ocho Ríos New Town, con un esquema tradicional de torres aisladas entre sí a lo largo de la costa.

La arquitectura de las últimas décadas puede agruparse en tres tendencias básicas: a) la arquitectura comercial, diversificada en el estándar anónimo y la topología decorativa kitsch de origen norteamericano; b) la reproducción de los sucesivos modelos metropolitanos, desde el purismo posracionalista hasta el brutalismo de los años 60's/ 70's; c) la búsqueda de una expresión local, acorde a las condicionantes ecológicas y culturales, que, a pesar de sus intenciones positivas, en términos de diseño, no comprende al colectivo social, al resultar aisladas experiencias accesibles sólo a la élite burguesa.

La especulación de la vivienda y el turismo de masas han originado una arquitectura estereotipada, carente de significación cultural en términos de diseño. Las torres que se levantan en el barrio Vedado, de La Habana, en la década del 50; en el Condado, San Juan, décadas del 60 y 70; los hoteles de las cadenas norteamericanas —los Hilton, en La Habana de Welton Peckett; el Caribe de San Juan de Toro Ferrer y Torregrosa (en sus tres etapas) y el Sheraton Kingston Hotel de Shearer & Morrison—, constituyen los estereotipos repetidos en las islas del Caribe. Para atraer a usuarios y consumidores de la pequeña burguesía se ha instrumentado el kitsch arquitectónico en hoteles, centros comerciales, casinos, etc.

Las Antillas, bajo la influencia del eje Las Vegas—Miami, han sido un campo fértil para esta subcultura del diseño. Citemos algunos ejemplos: en la década del 50, en Cuba, los hoteles Capri (1957, José Canavés) y Habana Riviera (1957, N. Cabrera y M. Gastón); en la década del 60, en Puerto Rico, el Ponce Intercontinental Hotel, de Wiliam B. Tabler, J.C., Mayer y J.B. Robinson y el Americana Hotel, de Morris Lápidus y Lorenzo Ramírez de Arellanos. Entre estos centros sobresalen el Plaza de las Américas, de Capacete, Martín & Asociados y el Centro de Convenciones del Condado, de Toro y Ferrer, San Juan, ambos híbrida mezcla de elementos arquitectónicos modernos y coloniales.

La asimilación de las corrientes estilísticas predominantes en los países metropolitanos —Europa y Estados Unidos—, se evidencia en gran parte de la arquitectura caribeña. Ello se debe a la influencia directa de los maestros del movimiento moderno y a los estudios cursados en universidades de los países citados por los profesionales locales: Max Borges estudia en Harvard, Miguel Ferrer en la Cornell University, Osvaldo Toro en Columbia, Guillermo González en Yale, Henry Klumb en Taliesin, Dunoyer de Segonzac con Le Corbusier, etc.

En las décadas de los años 50's y 60's predominan el racionalismo miesiano y el brutalismo lecorbuseriano. En La Habana se contraponen la fría fachada de cristal de la ampliación del Instituto Edison (1954, Arquitectos Unidos), con la réplica de la capilla de Ronchamp en la vivienda individual de Ricardo Porro en Alturas del Vedado y los quiebrasoles de Le Corbusier en Argel, en el Retiro Odontológico de Antonio Quintana, mientras la planta en Y de la Unesco de París, es agigantada en la pantalla del bloque de apartamentos Focsa (1956), de Ernesto Gómez Sampera. En Santo Domingo, Dunoyer de Segonzac construye la Basílica de Higüey con arcos parabólicos de hormigón a la vista, reminiscencia del Palacio de los Soviet de Lecorbusier. Henry Klumb, en Puerto Rico, reinterpreta las casas Usonia de Wright en la residencia Fullana y asimila la experiencia de Ronchamp en la iglesia del Carmen en Cataño, mientras el rigor de la modulación miesiana aparece en la sede de la Suprema Corte de Toro Ferrer.

En la década del 70, la influencia proviene de los arquitectos de la "segunda" y "tercera" generación: Saarinen, Johnson, Rudolph, Stone, Yamasaki, Roche, etc. E. Stone construye el Museo de Ponce, Lorenzo Ramírez de Arellano proyecta La Escuela Elemental María Libertad Gómez en Cataño y la Biblioteca de la Universidad Interamericana de San Germán, reelaboración de las escuelas secundarias de Rudolph y las oficinas John Deere de Saarinen, Mc. Morris, Sibley y Robinson, retoman el casetonado de Marcel Breuer en la sede de la IBM en Francia, en las oficinas IBM de Kingston. En Santo Domingo, la monumentalidad de la época de Trujillo es sustituida por una arquitectura de fuertes miembros constructores, con superficies textuales y amplios espacios portificados exteriores que se continúan en el interior de edificios elaborados cuidadosamente en sus detalles formales y constructivos. El Centro Cultural Juan Pablo Duarte es una obra de prestigio que intenta recuperar una imagen social positiva de la iniciativa gubernamental. Está constituido por la Biblioteca Nacional, de Danilo A. Caro; el Museo del Hombre Dominicano, de José A. Caro —macizos edificios brutalistas—; el Teatro Nacional, de Teófilo Carbonel —rememoración del Lincoln Center— y la Galería de Arte Moderno, de J.A. Miniño, la obra más auténtica y creativa del conjunto. Dentro de esta línea se encuentra la sede del Banco Central, de los arquitectos R. Calventi, P. Pina, L. Schiffino y otros, cuyo volumen bajo porticado se integra en una plaza abierta concebida a escala del peatón, equipada con elementos del mobiliario urbano.

La búsqueda de una expresión acorde a las tradiciones locales y los factores ecológicos ha sido desarrollada por algunos diseñadores interesados en definir la especialidad formal y cultural de la arquitectura antillana, como parte integrante del tronco latinoamericano.

Se trata de reinterpretar y madurar en clave contemporánea, la articulación espacio exterior-inferior, el vínculo con la naturaleza, la tamización de la luz tropical, la primacía de los espacios sociales, etc., atributos que caracterizaron las estructuras ambientales del período colonial.

En Cuba, en la década de los años 50, la lección contenida en las obras de Eugenio Batista, fue asimilada por Mario Romañach, Max Borges, Moenck y Quintana, Fernando Salinas y otros. Romañach, en en algunas viviendas —Noval (1951), Vidaña (1953) y resiencia en el reparto Biltmore (1953)—, desarrolla el tema de las tramas semitransparentes de madera, ladrillo y cerámica y el uso de la luz para cualificar los diversificados espacios interiores. Max Borges, logra, en el Cabaret Tropicana (1953), una escenografía basada en la mínima definición constructiva del espacio y el máximo aprovechamiento de la vegetación tropical. Capablanca y Quintana, en dos edificios céntricos en La Habana —el Tribunal de Cuentas y el Retiro Médico— utilizan los quiebrasoles de origen brasileño y lecorbusierano para tamizar los rayos solares, los materiales naturales, los colores vivos y la integración arquitectura-artes plásticas. Los diseñadores jóvenes, Salinas, González Romero, Tosca, Dacosta, recuperan en las viviendas individuales la quietud del patio interior y la integración entre arquitectura y naturaleza.

Esta temática es recurrente en el Caribe. En Puerto Rico, la trayectoria de Henry Klumb evoluciona hacia una progresiva caracterización de los componentes tropicales: las tramas, los espacios sombreados, la articulación obra-paisaje. Los diversos edificios de la Universidad de Puerto Rico, en San Juan, representan un camino positivo, seguido en realizaciones recientes: por ejemplo, los laboratorios Ely Lily. Muy próximo al repertorio neocolonial, Lorenzo Ramírez Arellano, en el centro religioso y la capilla de la Universidad Interamericana, articula las ásperas paredes blancas repelladas y los techos de tejas de los volúmenes en una sucesión de espacios interiores. Toro y Ferrer, superponen las tramas al volumen miesiano de los edificios para los legisladores, anexos al Capitolio. En Jamaica, sin caer en folclorismos, por medio del uso de ligeras estructuras metálicas y supergráficas, los arquitectos McMorris, Sibley y Robinson, crean un doble techo en la Escuela Experimental Princesa Ana, típica solución del ámbito tropical. En la República Dominicana, el arquitecto Pedro J. Borrell, proyecta el Campus de la Universidad Católica Madre y Maestra, en Santiago de los Caballeros, cuyos edificios concuerdan con las líneas citadas.

Cabe señalar que en la actualidad hay un intento de encontrar una arquitectura cuya significación entronque con la tradición colonial y las elaboraciones vernáculas del siglo pasado y corresponda a los propios atributos culturales. Pero la realidad social y económica, imperante aún en la mayoría de las islas antillanas, con excepción de Jamaica y Granada[2], hace difícil el vínculo entre la arquitectura y las necesidades de los estratos populares, que fundamentaría el contenido real de la nueva arquitectura caribeña. Hasta tanto se logre ese vínculo, la nueva arquitectura caribeña seguirá constituyendo un virtuoso ejercicio de formas plásticas, realizadas por creativos diseñadores al servicio de un restringido grupo social.

Fundamentos sociales de la nueva arquitectura cubana

La arquitectura cubana de los últimos veinte años (1960/1980), constituye un fenómeno particular, diferenciado respecto a las realizaciones analizadas en los restantes países del Caribe. No se trata sólo de una divergencia de los códigos formales, sino de la transformación radical del contenido social que fundamente las obras.

A partir del 1ro. de enero de 1959, el proceso revolucionario que convierte al anterior sistema en socialista, cambia los parámetros temáticos, funcionales y simbólicos de la nueva arquitectura cubana. Los encargos de lujosas viviendas individuales, de gigantescos supermercados y de introvertidas escuelas privadas se transforman en soluciones para resolver las enormes necesidades populares heredadas. O sea, la comitencia de la sociedad anterior es sustituida por los requerimientos mayoritarios de los trabajadores distribuidos por todo el país.

Se trata de una dinámica compleja que altera los valores vigentes, desde la organización profesional del diseñador, la base material y productiva de la arquitectura, hasta la educación arquitectónica a los usos y costumbres surgidos en la nueva sociedad. Para resumir sintéticamente las tendencias imperantes, hemos definido cuatro categorías básicas: a) la trama urbano—arquitectónica; b) el sistema funcional; c) industrialización; d) los valores simbólicos—expresivos.

La determinación de una trama urbano-arquitectónica define una constante a lo largo de los veinte años transcurridos. Frente a las soluciones aisladas, a los ejemplos puntuales ubicados en las ciudades principales, se contrapone la dispersión de las construcciones en todas las regiones del país, en particular en las áreas rurales. La creación de las comunidades campesinas y la localización de viviendas, centros de producción, hospitales, escuelas, vaquerías, círculos sociales, etc., en las zonas montañosas, alejadas de los centros urbanos, han determinado una tipología arquitectónica constituida por elementos constructivos y soluciones formales sencillas, que establecen un estándar ambiental homogéneo sobre el territorio y progresivamente hacen desaparecer los asentamientos precarios heredados del pasado. Mientras en la década del 60, predominan los asentamientos campesinos autónomos, constituidos por núcleos de viviendas individuales aisladas —Cooperativa Hermanos Saiz, Pinar del Río, 1959/ 60—; en la década del 70, la tipología de las nuevas comunidades se basa en el uso de bloques de apartamentos de cuatro plantas, cuya población trabaja en los complejos agroindustria-les regionales. El plan de cítricos de la isla de la juventud —antes Isla de Pinos—, los pueblos campesinos en la Sierra del Escambray y en el triángulo Lechero de Camagüey, constituyen algunos ejemplos del continuum urbano-rural.

En las ciudades, el concepto de trama se ha desarrollado por medio de la integración de nuevos repartos de edificios multifamiliares realizados con la participación popular de los propios habitantes. En La Habana —Distrito Alamar—, en Oriente el distrito José Martí, y en las capitales de provincia, se evidencian las recientes construcciones llevadas a cabo por el sistema de "microbrigadas", construidas por trabajadores no especializados y usuarios de los edificios.

El principio de sistema funcional constituye un complemento de la categoría anterior. A partir de las necesidades básicas requeridas por el desarrollo global de la sociedad, se planifican las perspectivas económicas y las estructuración de las funciones sobre el territorio, concebidas en términos de sistema —escuelas, hospitales, viviendas, industrias, infraestructuras agropecuarias, centros turísticos, etc.—, basado en unidades tecnológicas y componentes dimensionales básicos interrelacionados, aplicados en diferentes escalas de conjuntos arquitectónicos. En la década del 70, la primacía otorga a la construcción de más de 500 edificaciones para 300 mil alumnos, materializadas en un quinquenio, cuyas dimensiones variaron entre el pequeño Círculo Infantil y las grandes escuelas vocacionales para 4,500 alumnos. La Escuela Secundaria Básica en el Campo (1968/70, Josefina Rebellón, Ludy Abrahantes y Aníbal Hoffmann), para 500 alumnos, distribuida en las área agrícolas en concordancia con los nuevos planes de estudio y trabajo rural realizado por los alumnos, constituye el prototipo difundido en esta década.

En las escuelas mayores, casi "ciudades" docentes, los diseñadores lograron elaborados niveles expresivos en diferentes temáticas, sin alterar el estándar funcional y tecnológico, éste último basado en el sistema cubano de prefabrica-ción "Girón". La Escuela Vocacional "V.I. Lenin" (1972/74) de Andrés Garrudo; la "Máximo Gómez" (1976) en Camagüey de Reynaldo Togores y el Palacio de los Pioneros "Ernesto Guevara" (1979) de Néstor Garmendía, en La Habana, dentro de un denominador común, logran una propia identidad espacial y formal a través de la educación a la topografía, el uso del color, de la articulación volumétrica y de la determinación real y virtual —lograda por medio de puentes y galerías— de los ambientes naturales interiores.

La sustitución de la arbitraria construcción de edificaciones individuales por una iniciativa social que abarca contemporáneamente las diferentes funciones de la comunidad, requiere un cambio radical en la base productiva: el carácter artesanal, dominante en la mayoría de los países del Caribe, debe sustituirse por la industrialización de la construcción y la prefabricación. Los nuevos métodos —grandes paneles, moldes deslizantes, losa hueca, etc.— aplicados en Cuba, han incidido en el cambio del carácter de la arquitectura, acorde de la disponibilidad de componentes prefabricados, utilizados en viviendas, industrias, vaquerías etc. La intercambiabilidad de piezas y papeles en los temas citados definió la persistencia de la trama visual, a pesar de la diversidad de soluciones temáticas coexistentes a escala urbanística .

La integración entre alta tecnología y códigos formales, originados en la particularidad de la cultura o las formas de vida locales, se logra en algunos conjuntos o prototipos de viviendas. En el distrito "José Martí", de Santiago de Cuba (1964/ 67 —Julio Dean, Teresa Baeza, Magaly López, Edmundo Azze y otros—), la configuración de celosías en los paneles adecúa los edificios al clima tropical y recupera la transparencia de la arquitectura vernácula.

En el multifamiliar experimental de 17 plantas (1968/70 —Antonio Quintana y Alberto Rodríguez—), la separación del bloque de viviendas y el sistema de circulación horizontal y vertical (combinación tecnológica de molde deslizante y losa hueca), permite una articulación urbanística entre las unidades habitaciones. Por último, las viviendas experimentales L.H. en La Habana (1975) —Arsenio Mata, Carlos M. Gutiérrez y Paul Jacob—, logran dos escalas de flexibilidad espacial —la célula habitacional y el conjunto urbano—cuya simplicidad de elementos constructivos facilitaría la participación de los usuarios en una continua variación de los ambientes circunscritos y circunscriptores.

Algunas obras especiales, por su escala, por su unicidad temática o su carácter experimental, valorizan con mayor énfasis los atributos simbólico-expresivos y abren el camino hacia una definición de los fundamentos culturales de la arquitectura cubana. Cabe señalar, que las búsquedas en el campo del diseño se han dirigido hacia los componentes científicos, ecológicos-ambientales y sociales, cuya síntesis permitiría alcanzar la identidad representativa del nuevo sistema de valores. En este sentido, no se percibe la asimilación directa —como ocurre en la mayoría de los países del Caribe— de las corrientes estilísticas metropolitanas, en las edificaciones recientes.

En la década del 60, tres obras representan las líneas básicas de experimentación arquitectónica. La Unidad Vecinal "La Habana del Este" (1959/63) —Roberto Carrazana, Reynaldo Estévez, Hugo Dacosta y otros—constituye la primera iniciativa urbanística en gran escala que abandona la tipología tradicional de la cuadrícula y articula diferentes unidades dimensionales en un conjunto unitario, base, esencial del desarrollo posterior del hábitat cubano. Las Escuelas Nacionales de Cubanacán (1960/1963) —Ricardo Porro, Vittorio Garatti y Roberto Gottardi—, fueron concebidas como una simbiosis entre los componentes africanos, la tradición colonial y los códigos brutalistas internacionales, materializadas con una tecnología artesanal rudimentaria: el uso del ladrillo en muros y bóvedas catalanas. Una elaboración autónoma de las raíces culturales —la invención de códigos formales basados en las raíces africanas de la arquitectura cubana—, la excesiva valorización de los atributos simbólicos-expresivos y la introvertida individualidad de cada una de las cinco escuelas, restaron al conjunto, a pesar de sus innegables valores plásticos, toda posibilidad de incidencia real en el desarrollo posterior de la arquitectura cubana. Ocurre lo contrario con la Ciudad Universitaria "José Antonio Echaverría", en La Habana (1961/1969) —H. Alonso, M. Rubio, F. Salinas, J. Montalván y J. Fernández—, punto de referencia obligado de los grandes conjuntos escolares de la década del 70. El uso de una tecnología constructiva avanzada —el sistema lift-slab— se articuló con la adecuación de los bloques a los niveles topográficos diferenciados, la creación de tupidos patios interiores y el sistema de galerías de circulación que cualifican los espacios exteriores de la nueva trama urbana. .

En la década del 70, paralelamente a la construcción masiva de escueas, hospitales, viviendas, industriales., sobresalen algunas obras que maduran el vínculo entre la nueva temática, los elementos constructivos prefabricados y las tradiciones locales implícitas en las transparencias, tamices lumínicos, valores cromáticos y simbiosis con la exuberante vegetación tropical. En el Parque "V.I. Lenin" de La Habana, el restaurante "Las Ruinas" (1970), de Joaquín Galván, logra una sutil indefinición de los límites entre espacio exterior e interior, lograda por medio sucesivos tamices naturales, arquitectónicos y figurativos: en el espacio central, predomina el cromatismo del espléndido vitral del pintor cubano Rene Portocarrero. Dentro de esta misma búsqueda sitúa la Embajada de Cuba en México (1977) y el Monumento a José Martí, en Cancún, México, de Fernando Salinas, obras representativas del trabajo creador coral que impera en Cuba en la actualidad, al participar arquitectos, escultores, diseñadores gráficos, etc., en la caracterización de un ambiente concebido en términos de entorno cultural y educativo y cuya significación se dirige hacia la sociedad en su conjunto. Por último también citemos la Escuela experimental primarla "Volodia" (1978) de Heriberto Duverger, elaborada con una creativa integración entre el mobiliario, los espacios arquitectónicos y el sistema de supergráfica que superpone un imaginativo mensaje simbólico-expresivo; el Hotel Pasacaballos en Cienfuegos (1977) de Mario Girona, con una variable volumetría que se adecúa al medio cultu-ral y el reciente Palacio de las Convenciones en La Habana (1979), de Antonio Quintana, una de las obras más complejas realizadas en esta década, en la cual se vincula la eficiencia tecnológica con la presencia interior de la naturaleza tropical.

En resumen, la arquitectura cubana actual ha logrado representar las necesidades materiales y los anhelos culturales del pueblo trabajador; la individualidad autónoma de las obras ha caducado frente a la trama ambiental que no concibe distinciones cualitativas en términos simbólico-expresivos que no emanen de las exigencias comunitarias, planteadas globalmente, en concordancia con la desaparición de la estructura social estratificada en grupos antagónicos. En este sentido, la lección emanada del trabajoso proceso de construcción del entorno coherente, constituye un aporte inédito y ejemplar en el ámbito caribeño.

La Habana, marzo, 1980.

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REVISTAS

Arquitectura/Cuba (Cuba).

Codia (República Dominicana).

Espacio Architec (Jamaica).

Urbe (Puerto Rico).

NUEVA ARQUITECTURA, Grupo de estudios, crítica, concientización y divulgación de la arquitectura. Núm. 28, El Siglo, 4 de noviembre de 1989.