Leila Guerriero - Buenos
Aires 13 MAR 2012 - 18:27 CET50
Homenaje a la Mafalda de Quino / ENMA REVERTER / MàRIAM BEN-ARAB
Los libros todavía están ahí, cuarenta y seis años después, en un
compartimento de la mesa de luz de mi madre, junto a unas chinelas que ella ya
no volverá a usar. No es un espectáculo para sensibles: están rotos, las tapas
entreveradas con las páginas, las páginas mezcladas entre sí. El más viejo es de
1966, un año antes de que yo naciera. El último es de 1973, el año en que empecé
a leer de corrido. Fue por esos libros apaisados, de tapas de colores,
publicados por la editorial argentina Ediciones de la Flor, que conocí a
Mafalda, la historieta que había dibujado Quino desde 1962 y a lo largo de una
década. Los descubrí a mis siete, hurgando, como siempre hurgaba —con una avidez
de comadreja— por todos los rincones de la casa y, aunque mis padres me
permitieron leerlos, me advirtieron que no los iba a entender porque no eran
libros para chicos. Entonces no me pareció, pero años después entendí que era
verdad: que esos no eran libros para chicos.
Quino la dibujó por primera vez el 15 de marzo de 1962 y, aunque la versión
nunca vio la luz —estaba destinada a ser publicidad subliminal de una marca de
electrodomésticos— esa es la fecha del origen del mito. Cincuenta años después,
el culto de Mafalda ha dado la vuelta al mundo. En el invierno de 1999, durante
una entrevista en su casa de Buenos Aires, Quino me decía que nunca había
imaginado tamaña vigencia y que a veces, cuando la gente se acercaba a
saludarlo, podía sentir en ellos una suerte de tensión, de acusación velada: “La
Mafalda es un dibujo, no es una persona de carne y hueso. Pero a veces me tratan
como si hace veintiseis años hubiera matado a un grupo de nueve personas, los
nueve personajes de la tira. A veces me tratan como si fuera un asesino”.
Quino no decía “Mafalda”. Decía “la Mafalda”. No como quien dice “el Quijote”
sino como quien habla de una construcción.
Psicoanalizando el mundo de Mafalda
TEREIXA CONSTENLA
Mafalda no tiene edad. Ella menos que nadie porque unos sitúan su nacimiento
en 1962 y otros en 1963, cuando asomó la melena negra detrás del lazo más
inocente del mundo (uno de tantos engaños del personaje menos ingenuo del tebeo)
con fines publicitarios para promocionar electrodomésticos. Pero Joaquín
Salvador Lavado, conocido mundialmente como Quino y padre de la criatura,
prefiere fijar como fecha del natalicio el 29 de septiembre de 1964, cuando se
publicó la primera tira en el semanario Primera Plana, de Buenos Aires. A Quino
le van los equívocos: él mismo nació el 17 de julio de 1932 en Mendoza
(Argentina), mientras que el registro oficial retrasa un mes el acontecimiento.
Mafalda no murió nunca, aunque Quino, preocupado por la pérdida de frescura y
originalidad, dejó de crear sus tiras periódicas en 1973. Para entonces, el
poderoso personaje —redicha, curiosa, solemne, inconformista, cabal— se había
emancipado del creador, aunque la mafaldamanía alcanzaría proporciones
universales en las décadas siguientes, con la publicación de sus libros en todo
el mundo y la lluvia de honores y distinciones al dibujante. Como todos los
grandes, Quino es humilde. “Es una persona absolutamente bondadosa y muy tímida
que nunca intenta ser el más brillante”, subraya uno de sus mejores amigos en
España, el dibujante Peridis. Del creador destaca su capacidad para inventar un
mundo, “más difícil que hacer un personaje”, y su coherencia: “En Quino se da
una total correspondencia entre lo que piensa, lo que cuenta y lo que dibuja; y
jamás ha renunciado ni a ese estilo ni esa ideología”. Peridis siente debilidad
por Manolito, que hereda de su padre tendero simpleza y tacañería y opina que
“nadie puede amasar una fortuna sin hacer harina a los demás”.
En los niños de Mafalda se reflejan vicios y virtudes adultas. Expresan con
abrumador sentido común lo que han olvidado por alguna parte los mayores. “Yo,
lo que quiero que me salga bien es la vida”, dice el metafísico Miguelito. “¿No
sería hermoso el mundo si las bibliotecas fueran más importantes que los
bancos?”, interpela Felipe, el más soñador. “No es cuestión de herir
susceptibilidades, sino de matarlas”, sentencia Susanita, esa niña rancia, que
repele porque siempre recuerda a alguien. Y el gran Guille: “¿No es increíble
todo lo que puede tener dentro un lápiz?”. Colofón de la genuina Mafalda: “Como
siempre; apenas uno pone los pies en la tierra se acaba la diversión”.
Llegué a Mafalda en 1973, el año exacto en que Quino dejó de dibujarla, de
modo que lo primero que supe fue que todo lo que iba a tener de ella era
limitado: diez libros. Pero, a mis siete, eso parecía inagotable, y lo era:
recorrí, en los años que siguieron —mientras Perón moría en 1974, mientras
empezaba la dictadura militar en 1976, mientras mi hermano heredaba mi triciclo
y se rompía un diente, mientras yo aprendía a patinar con patines de rueditas,
mientras toda mi familia seguía sin conocer el mar—, una y otra vez ese universo
hasta aprenderlo de memoria. Pero sí podía reconocer en mi padre las angustias
del padre de Mafalda; y en mí misma la depresión dominguera de Felipe; y en mi
hermano menor la inocencia rampante del Guille, la madre era otra cosa.
“Me pregunto si cuando mi mamá era chica quería ser lo que es ahora”, se
preguntaba Mafalda en una de las tiras. Después, decidida a salir de dudas, se
asomaba al dormitorio donde su madre, rodeada de trapos y productos de limpieza,
con el malhumor pintado en el rostro, limpiaba la mugre familiar. “¿Qué querés?”
gruñía la mujer. Y Mafalda, con gesto resignado, decía “Nada, iba a comentarte
de un chico al que casi le pasa no sé qué con el dedo y un ventilador, pero no
importa”. En otra de las tiras, la madre limpiaba una biblioteca y se topaba con
sus viejas partituras de piano: “Mis trece años. La profesora Giambartoli.
Pobre. Ella creía que yo llegaría a ser una gran pianista”. Seguía limpiando
hasta que, de pronto, se detenía y, con un gesto amargo, pensaba: “¿Pobre
ella?”.
Entender que una madre podía dudar de sus elecciones —y quizás, incluso,
arrepentirse—, fue un descubrimiento aterrador. A veces, mientras mi madre
zurcía medias o fregaba los pisos o lavaba los platos, yo le preguntaba: “Mamá,
¿y vos qué querías ser?”. Y ella, elevando los ojos al techo, repetía: “Ay, dios
mío, esta nena, esta nena”.
Digámoslo así: mi personaje favorito era Libertad —y toda su misteriosa
familia— pero a mi madre Libertad —y toda su misteriosa familia— le parecía una
tarada.
No eran, definitivamente, libros para chicos.
Mafalda vivía en un departamento, un quinto piso de la calle Chile 371, en el
barrio de San Telmo, en Buenos Aires. Yo vivía en una enorme casa con un enorme
patio con un enorme olivo, y rosas, y naranjos, limoneros, en la ciudad de
Junín, a 250 kilómetros de la capital argentina. Mafalda iba al colegio
caminando y a mí me llevaba mi padre, después de servirme el desayuno en la
cama. Mafalda se movía por una ciudad con rascacielos, smog, escaleras
mecánicas, buses, atascos, ruidos. Yo vivía en una ciudad limpia y silenciosa,
donde el edificio más alto tenía nueve pisos y la posibilidad de un atasco era
ciencia ficción. Así que, desde mi realidad de provincias, la de Mafalda era una
vida mundana, sofisticada, de independencia insolente y radical. Yo imaginaba
que, cuando fuera adulta, me mudaría a Buenos Aires e iría a mi trabajo en esos
buses, me sentaría a leer en esas plazas, compraría mi comida en esos almacenes
y la comería en uno de esos departamentos, todas cosas que, sumadas a la
posibilidad de respirar smog —¡smog!—, me parecían el summum de la modernidad.
Pero, cuando viajé a Buenos Aires por primera vez, a mis 9 años, descubrí
que, liberada de la línea fina con que la dibujaba Quino, la ciudad era otra
cosa. No estaban allí las calles por las que Mafalda andaba con sus zapatos en
forma de plancha, ni los parques de césped prolijo en los que Miguelito se
ensoñaba panza arriba, ni los departamentos luminosos y enormes (el de Mafalda
era infinito) con ambientes para cocinar, dormir, desayunar, cultivar plantas,
mirar televisión. Las calles estaban rotas, los parques eran desprolijos, los
departamentos ínfimos, el smog invisible. No es que fuera una ciudad fea: era
peor: era una ciudad desconocida. Y, aunque vivo aquí desde hace años, Buenos
Aires nunca ha dejado de ser una ciudad que todavía busco. Siempre le estoy
corrigiendo aquel antiguo error de paralaje.
FERNANDO VICENTE
Un día, cuando era muy chica, me pregunté cuantos años podría tener Mafalda.
Y me di cuenta de dos cosas: una, que yo siempre había sido más vieja que ella,
congelada como estaba en sus 6, sus 7 años. Otra, que ella no tenía edad
posible: humana. Que no era adolescente ni adulta ni joven ni vieja ni, mucho
menos, niña. Y, de pronto, la idea de que tuviera padres se me reveló
monstruosa. Desde entonces, Mafalda me ha parecido una hija en concesión.
Imagino, también, que en aquellos años Mafalda debió ser un caballo de Troya
muy incómodo. La historieta estaba plagada de alusiones políticas que siguieron
vigentes durante mucho tiempo y, aunque la mitad de esas alusiones sobrepasaban
la comprensión de alguien que, como yo, había llegado a ellas a los siete años,
un niño es una perfecta máquina de curiosidad y eso hizo que mis padres, como
muchos otros, tuvieran que responder preguntas, irradiadas directamente de esas
páginas, en años en los que aún preguntas más inocentes hubieran resultado
radioactivas: ¿quién es Fidel Castro, qué son los derechos humanos, qué es la
autodeterminación de los pueblos, qué es Cuba, qué es un sindicato, qué es la
UN?
A veces pienso que sería maravilloso tener un registro de todas aquellas
respuestas de todos aquellos padres a todas aquella preguntas de todos aquellos
hijos que, en la Argentina, empezamos a crecer entre el último gobierno de Perón
y la dictadura militar de 1976; entre los colegios que no nos permitían llevar
el pelo suelto y los libros prohibidos enterrados en el patio de nuestras casas;
entre la euforia del mundial ´78 y los amigos de nuestros padres cuyos nombres
había que decir en voz baja. A veces pienso que sería maravilloso tener un
registro de todas esas respuestas porque nos ayudarían a saber quiénes eran, y
quiénes éramos, y qué cosas hacían de nosotros.
Link: http://cultura.elpais.com/cultura/2012/03/13/actualidad/1331659623_507858.html