DEMOSTRACIÓN DE MOVIMIENTOS DE GURDJIEFF.
Louise Welch

"Fuimos con Jean Toomer y Margaret Naumberg, quien era entonces, la directora de la Escuela de Música Walden. Fuera del teatro,Orage nos presentó a Gurdjieff. Estaba parado al entrada del lobby entregando tickets-usted sabe cómo él hacía las cosas-. Algunos pasaban luego de que los mirara de arriba a abajo y a otros les dió entradas. A nosotros también nos dió entradas y entramos".

Si bien Orage no tomaba parte en las danzas, habló desde el escenario para preparar a la audiencia sobre lo que estaban por ver.Orage dijo:
"Tipos de gimnasias como esta tienen un doble sentido. Contienen y expresan cierta forma de conocimiento y al mismo tiempo sirven como un medio para adquirir el estado de armonía del ser.

Los límites posibles más extremos de la propia fuerza son conocidos a través de la combinación de movimientos antinaturales en la gimnasia individual, lo cual ayuda a obtener cierta calidad de sensación, varios niveles de concentración y el requisito de dirigir el pensamiento y los sentidos.

Así, las antiguas Danzas Sagradas... son un libro, que contienen el conocimiento preciso."

El programa comenzó con los danzarines en casi una orden militar de siete filas y tres rangos, pero vestidos de una suavidad totalmente antimilitar.
Tanto mujeres como hombres, vestían túnicas blancas sobre pantalones recogidos en los tobillos, muy a la manera de vestir de un Rajput, con su adecuada respuesta a las mociones del cuerpo. Las túnicas estaban ceñidas con amplias franjas en los siete colores del espectro solar, y para los primeros movimientos, los participantes se pararon en un orden: rojo, naranja, amarillo, verde, azul, índigo y violeta. Aunque permanecieron así para los "obligatorios", sus rápidos movimientos en figuras complejas, parecía que los colores cambiaban y se intercambiaban. Alguien en la audiencia
dijo que era como estar viendo la luz blanca pasar lentamente a través de un prisma, estallando en un orden espectral.

Seguían los ejercicios derviches, realizados por hombres en un vestuario islámico, y luego danzas de una belleza fugaz, basadas en símbolos asociados con el Trabajo de Gurdjieff. Hubo una pausa, seguida por un silencio compartido en la audiencia, el cual fue notado como un tipo de entreacto en esas demostraciones. La gente parecía no tener ganas de hablar y estaban atentos al regreso de Orage al escenario para prepararlos para el próximo ejercicio de "Stop".

Apenas los participantes escuchan el grito de "Stop",Orage explicaba, que deben congelarse y quedarse inmóviles hasta la señal de volver a la postura normal. Había varias explicaciones de ejercicio, les dijo. Al ser el cuerpo obligado a quedarse en una posición no planificada, el danzarín no puede hacer nada más que observarse en una nueva situación,-entre posturas, como sea-esta es una manera de romper con el círculo vicioso
de la automatización.

Pero ninguna explicación podría preparar totalmente, sea a los alumnos o a la audiencia, para el ejercicio del Stop. Los que lo vieron se quedaron petrificados. Otros, estaban impactados por la visión de una nueva posibilidad humana. Otros dijeron que los danzarines, congelados en el stop, cayeron de el escenario sobre la fosa de la orquesta. Eso, por supuesto, no sucedió, pero el impacto inmediato y la total obediencia a la señal
del grito, deslumbró inesperadamente a la audiencia de una manera nunca vista.

Nueva York, febrero de 1924